El éxtasis de Santa Teresa

Imagen 1

Imagen 2

Imagen 3

En clase hoy hablábamos de El éxtasis de Santa Teresa por Bernini. Había planeado discutir esta obra antes pero quiero proveer más información sobre sus características barrocas. Como decimos en clase, Santa Teresa era una monja y mística que en su visión está visitado por un ángel que le perfora con una flecha. El éxtasis y el dolor físico es una metáfora para el éxtasis espiritual. Un producto de la Contrarreforma, todo se produce un efecto muy emocional con la intención de causar personas regresar a la Iglesia.

            Pero la escultura no es la única parte de la obra. Es una integración de multimedia. La escena entera es diseñada en el estilo de un teatro elaborado (ver: Imagen 1). Santa Teresa y el ángel son los actores principales en el escenario. A los dos lados hay balcones como encuentra en un teatro tradicional y las figuras en los balcones que están mirando la obra son los patrocinadores (ver: Imagen 2). Si El éxtasis de Santa Teresa es la obra y hay espectadores en los balcones, nosotros estamos mirando en “las sillas baratas.” Nosotros somos parte de la obra; somos la audiencia. Es una integración brillante de los espectadores, que sabemos es una marca del barroco.

            Finalmente, como vemos otra y otra vez, Bernini usa la luz como una metáfora para simbolizar el divino. Pero usa en un modo único: detrás de Santa Teresa y el ángel hay barras cubiertas de oro para representar los rayos de luz. Pero no es todo. Detrás de la estructura que rodea la escultura, hay una ventana escondida. El sol alumbra por la ventana iluminando las barras (ver: Imagen 3). Las barras brillan como son divinas y todo causa una sensación de WOW y conecta emocionalmente con los espectadores. Y por supuesto eso es la meta del barroco.